Connect with us

Cultura Pop

Fábrica de Graffiti leva projeto de arte urbana e arte-educação a Joinville

Published

on

Até o dia 3 de março, quem passar pela Avenida Ottokar Doerffel, em Joinville (SC), terá uma surpresa.

Dez artistas da Fábrica de Graffiti vão pintar o muro de 736 m², levando mais cor, arte e alegria à cidade. Antes da transformação em obra de arte, o muro passou por uma completa restauração para reforço de segurança.

O projeto, que tem o patrocínio da Tigre, por meio do Instituto CRH, fica nas instalações do Grupo CRH, na entrada principal de Joinville, um presente à cidade.

“O projeto de grafite nas fábricas da Tigre teve uma primeira etapa em Rio Claro, com total aprovação da comunidade. Aqui em Joinville, o Grupo CRH aderiu a proposta, que partiu do nosso braço social, o Instituto CRH, já que, além de conscientizar para o tema da água, o projeto leva capacitação da arte e do ofício do grafite para nossos estudantes”, comenta Julio Franco, executivo do Instituto CRH .

A escola Nelson Miranda Coutinho será parte do projeto com um Curso de Graffiti para 100 alunos. Os artistas selecionados para esta edição da Fábrica de Graffiti são os locais: Wagner Wagz (@wagnerwagz), Paulo Agostini (@pauloagostini), Igor Gôri (@i.gor.i), Fox Malinoski (@foxmalinoski), Zafa (@thaizzafalon), Cris Domingos (@cricadomingos) e Andressa Ganzenmuller (@sereia.flora). E o Ricardo Herok (@ricardoherok), de Criciúma e Julia Rodrigues (@juliarodriguesr), de Florianópolis.

Advertisement

A democratização do acesso à arte é o propósito que move a Fábrica de Graffiti, tanto na apreciação quanto na criação. Por isso, os jovens que participarão da formação do projeto vão aprender e aplicar as principais técnicas de graffiti nos muros da própria escola.

Além disso, o projeto atende a uma série de Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Organização das Nações Unidas (ODS/ONU), contribuindo para a Agenda 2030 por meio de igualdade de gênero, práticas ambientais sustentáveis, promoção de educação de qualidade e geração de renda para artistas locais.

A cada edição, a Fábrica de Graffiti expande suas fronteiras, tendo passado por 6 estados e 13 cidades – Contagem (MG), Feira de Santana (BA), Barra Mansa (RJ), João Monlevade (MG), Sabará (MG), Rio Claro (SP), Tramandaí (RS), Bela Vista (MG), Vespasiano (MG), Juiz de Fora (MG), Ermelino Matarazzo (SP), Diadema (SP) e Joinville (SC) -, incluindo a produção dos maiores murais de graffiti de Minas Gerais e Bahia e do maior da América Latina, no Rio de Janeiro.

“É muito especial estar na histórica Joinville e deixar um pouco da nossa arte, da arte urbana, gravada aqui. O graffiti é uma arte para todos”, comenta Paula Mesquita Lage, produtora executiva da Fábrica de Graffiti.

Confira os módulos do Curso de Graffiti:

Introdução ao Graffiti: aborda a etimologia de “graffiti”, as tipologias das inscrições parietais na Antiguidade, os movimentos culturais ligados ao surgimento do graffiti contemporâneo e suas principais vertentes no Brasil.

Desenho para Graffiti – Letras: apresentação das técnicas e materiais utilizados no processo de criação e passo a passo de construção de letras.

Desenho para Graffiti – Cenário: composição de cenários com perspectiva por meio de linha do horizonte, determinação do ponto de fuga e linhas de conversão. Serão abordadas as composições hierárquicas (central) e dinâmicas (diagonal).

Advertisement

Desenho para Graffiti – Personagens: oficina para construção de personagem com elaboração de identidade e ensino de técnicas de desenho de anatomia e proporções.

Graffiti em grandes escalas: ensino de técnicas de grid para mapear as proporções na produção artística de laterais de prédios e grandes espaços.

Pintura artística de tela: introdução à pintura em tela, com composição de cores, letras, cenários e personagens.

Produção de mural: desenvolvimento de painéis de graffiti na escola com orientação e acompanhamento dos arte educadores.

Oficina de Hip Hop: apresentação da história e desenvolvimento do breakdance, introduzindo as principais músicas e estilos de cada época, e como a dança se tornou um esporte.

Advertisement

Continue Reading
Advertisement
Click to comment

Leave a Reply

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *

Cultura Pop

Magia no palco: Lançamento de “Paixão de Cristo” no Monte Castelo

Published

on

By

Hoje, no Teatro Torquato Neto, o lançamento da Paixão de Cristo do Monte Castelo foi marcado pela presença de convidados ilustres e renomados atores, incluindo Jésus Carvalho, Paulo Betti, Pedro Pauleey, Juliana Betti, Roberto Rowntree e Gabriela Lacerda. Este evento especial marcou o início da Via Sacra do Piauí, que ocorrerá nos dias 27, 28 e 29 de março no Espaço Cultural Professor Wall Ferraz, às 19:00, em Teresina.

A celebração contou com a participação de uma plateia entusiasmada e prometeu trazer uma representação emocionante e significativa da história religiosa. A presença dos talentosos atores e a atmosfera envolvente do Teatro Torquato Neto certamente antecipam um evento memorável nos próximos dias.

Fique atento para essa imperdível apresentação da Via Sacra do Monte Castelo e junte-se a nós para vivenciar essa experiência única, que une arte, cultura e espiritualidade.

Advertisement
Continue Reading

Cultura Pop

Silvio Soũls apresenta “Poemas em Canções”, primeiro álbum de sua carreira como cantor

Published

on

By

Lançamento aconteceu no Memorial Iris Rezende Machado Casa de Vidro, no Jardim Goiás e contou com a participação de garis de Goiânia

O jornalista e cantor Silvio Soũls comemora o lançamento de seu aguardado álbum “Poemas em Canções” nesta quarta-feira, dia 20 de março, no Memorial Iris Rezende Machado Casa de Vidro, no Jardim Goiás. Este projeto musical apresenta 10 faixas autorais que prometem cativar o público com suas melodias e letras envolventes.

Este álbum, segundo o autor, é mais do que uma simples coleção de canções; é um mergulho profundo em temas universais, carregados de interpretações e reflexões que certamente tocarão o coração dos ouvintes. “”Poemas em Canções” é um convite para sentir, refletir e se emocionar, em uma jornada musical que transcende as barreiras da linguagem e do tempo”, declara Soũls.

O lançamento de “Poemas em Canções” de Silvio Soũls, contou com a participação de talentosos garis da Companhia de Urbanização de Goiânia (Comurg), e se tornou marco na cena musical da cidade, pois celebra não apenas a arte, mas também a inclusão e a diversidade.

Advertisement

Os garis não só estiveram presentes nas gravações do disco, mas também tiveram a oportunidade de subir ao palco e cantar ao lado do artista. Sob a música “Somos Todos Brasil”, que traz consigo uma mensagem social e tornam protagonistas de um projeto inovador, destacando a importância da igualdade de gênero e da luta contra as disparidades sociais.

“Durante o processo de produção, os garis testemunharam de perto a magia da criação musical, desde a captação de instrumentos até os intricados processos de mixagem”, explica Silvio que também é servidor público na Companhia. .

O talento de Silvio Soũls, aliado à sensibilidade e dedicação dos garis emocionou o público ao se apresentar também ao lado dos músicos Marcelo Maia, Matheus Guerra, Raphael Teixeira, Marcelo Ferreira, e a participação especial do cantor Tom Chris.

Ouça o álbum completo em:
Instagram: @silviosouls

Fotos: Luciano Magalhães

Advertisement

Continue Reading

Cultura Pop

Cintia Abravanel celebra os 50 Anos da Hello Kitty com obra exclusiva

Published

on

Em comemoração aos 50 anos da Hello Kitty, a Sanrio, marca responsável por sua criação, promove uma ação que une arte e cultura. Para isso, selecionou 50 artistas para estilizarem 50 esculturas de fibra de vidro, de 1,4m da icônica personagem, que inspira gerações com sua mensagem de amor, amizade, gentileza e inclusão.

Entre os escolhidos está Cintia Abravanel, que batizou sua obra de “Paz e Amor”. Com sua escultura customizada, a artista quer resgatar a mensagem de pacifismo, respeito e empatia, que os jovens hippies transmitiam na década de 60. Entre os detalhes pensados por Cintia, está a utilização de acrílico de diversas cores para compor o visual da Hello Kitty. O material, característico de suas obras tridimensionais, será aplicado não só no vestido em formato de flores e coração, mas também no cabelo da personagem.

Entre 24 de fevereiro e 24 de março, a Estação Palmeiras-Barra Funda da CPTM será palco de uma inovadora forma de expressão artística, a live painting. Nesse conceito, as esculturas são pintadas ao vivo, permitindo ao público testemunhar a evolução das obras, como também estabelecer um diálogo direto entre os artistas e a comunidade, reforçando o caráter inclusivo e interativo da ação.

Após a conclusão, as esculturas serão alocadas, primeiramente, em algumas estações de trem da CPTM e no Conjunto Nacional, sendo que a da Cintia ganha destaque no emblemático endereço da Avenida Paulista, permanecendo de 08 de abril a 12 de maio. Essa distribuição garante que a exposição seja amplamente acessível, permitindo que um número maior de pessoas experimente a arte no seu dia a dia, independentemente de sua rotina ou localização.

Advertisement

Segundo a Sanrio, a escolha de locais públicos como a Estação Palmeiras-Barra Funda para a execução do projeto reflete o desejo de quebrar barreiras entre a arte e o público, facilitando um acesso mais democrático à cultura.

Para Cintia participar da Hello Kitty Parade tem significado especial, pois além de ser fã da personagem, ela é adepta de exposições em lugares públicos. “Gosto de levar a arte para fora das galerias tradicionais e para o espaço urbano, já que ações como essa simboliza um passo significativo na direção de uma sociedade onde a cultura é verdadeiramente de todos e para todos”, sinaliza Cintia.

Esse evento não apenas comemora meio século de uma das personagens mais amadas globalmente, mas também reafirma o papel vital da arte como veículo de expressão, conexão e inclusão social. A participação de Cintia Abravanel e dos demais artistas na transformação dessas esculturas em obras de arte é um testemunho do poder da criatividade em transcender fronteiras e unir pessoas de diferentes esferas da vida em torno da beleza e da arte.

Sobre Cintia Abravanel:

Após se dedicar por mais de 20 anos ao teatro, sendo reconhecida como a maior produtora teatral de peças infantis e diretora presidente do Centro Cultural Silvio Santos, Cintia agora se revela ao mundo das artes plásticas, com um trabalho multicolorido e estético. Com o intuito de democratizar a arte, sua produção artística “Sou Eu” pôde ser acompanhada na cidade de São Paulo, no ano de 2023, nas estações da CPTM, sendo que a primeira a receber foi Palmeiras-Barra Funda, da Linha 7-Rubi, percorrendo as estações da Luz e Aeroporto-Guarulhos, finalizando na última parada da temporada, na Estação Tatuapé, da Linha 11-Coral.

Advertisement

Suas obras também puderam ser vistas em mostras conjuntas com outros artistas, como na Exposição: “Juntos” – “Diálogos em Papel”, na Biblioteca Alceu de Amoroso Lima, em Pinheiros, exposições em shoppings centers da capital paulista, como também no Memorial de Arte Adelio Sarro, em Vinhedo, São Paulo.

Continue Reading

Mais Lidas

Copyright © TimeOFFame - Todos os direitos reservados