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Música e Show

Cantora e produtora, Alexys Agosto fala sobre seu mergulho na criação musical: “A música me dá muita vitalidade”

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Cantora, compositora e produtora musical, Alexys Agosto tem se consolidado como uma das apostas mais autênticas da nova cena musical brasileira independente. Ela assina não só a produção musical de seus trabalhos, como também colabora com outros artistas, como Pedo Lara, em seu recente álbum “Acelerado e Calmo”, demonstrando sua sensibilidade artística a serviço de arranjos, timbres e atmosferas que potencializam cada composição.

Em seu álbum “A Fabulosa Viagem de Futurística”, a multiartista evidencia seu talento e demonstra que desenvolveu uma assinatura sonora própria, que mistura elementos, passando com fluidez por diversos gêneros musicais.

A artista conta que seu amor pela música surgiu ainda na infância, quando teve seu primeiro contato ao estudar violino para tocar na igreja, mas que só foi voltar a estudar música depois de adulta. “Eu foquei em me formar como dramaturga, mas durante a pandemia não existia mais teatro, então eu precisei me reinventar. Foi quando eu voltei a estudar música mais a fundo”, revela. 

Alexys afirma que voltar a concentrar-se intensamente nesse universo foi muito desafiador e precisou estudar muito, entretanto descobriu que a “música me dá muita vitalidade”, confessa. No meio desse processo de aprendizado, a produtora musical acredita que sempre terá muito o que aprender pelo universo musical ser muito vasto, já que varia muito de estilo para estilo e de instrumento para instrumento. 

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“Trabalhar produzindo outros artistas é sempre um processo de mergulhar em um outro universo musical, entender as influências dele, o que ele quer passar com aquela composição. Isso sempre me tira de uma zona de conforto, então é um processo que sempre traz aprendizado. E nesses anos trabalhando com isso, eu aprendi muito sobre como conduzir esse processo, como conduzir uma gravação, como dar uma orientação vocal para o cantor entregar a interpretação que a música está pedindo”, declara.

Entre os desafios que enfrenta ao produzir uma música, a artista conta que o maior deles é quando precisa produzir uma música em um gênero que é uma novidade para ela. “Eu preciso sentar e estudar outros artistas que fazem algo parecido. Entender como se constrói as harmonias das músicas nesse estilo, os instrumentos que aparecem, e como cada elemento se comporta para construir uma ambientação sonora. É um processo árduo, mas muito prazeroso. É sempre bom aprender coisas novas”, diz. 

Sobre produzir o álbum de Pedro Lara, Alexys conta que foi uma experiência muito gratificante e que teve muita liberdade para explorar sonoridades neste projeto. “O trabalho com o Pedro foi de muito aprendizado, mas também foi muito natural. Tem muitos artistas que escutamos em comum, então eu consegui entender bem o que ele queria sonoramente. O ‘Acelerado e Calmo’ tem toda uma mistura de influências musicais, passeia por diferentes estilos. Acho que conseguimos trazer essa mistura e ao mesmo tempo construir uma unidade musical para o álbum. É um trabalho do qual me orgulho muito”, aponta.

Alexys também revela que está produzindo os projetos de dois outros artistas: Bruno Maury e Viny We, além de suas próprias canções. A cantora e produtora promete que “no segundo semestre terão alguns novos lançamentos”, detalha. 

Já sobre colaborações dos sonhos, a artista manifesta que gostaria muito trabalhar com a cantora Traemme, “acho que ela canta muito e gostaria de explorar a linguagem sonora que ela tem feito”, afirma. Além da artista, a produtora diz que gostaria de colaborar com as Irmãs de Pau, bem como Linn da Quebrada e Liniker: “são artistas que acompanho desde o início da carreira e admiro muito a jornada delas”, finaliza.

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Sobre Alexys Agosto:

Com apenas 28 anos, a artista não binária Alexys Agosto já se estabeleceu como uma figura promissora e exploradora de diversas linguagens da cena artística brasileira. Cantora, compositora, produtora musical e dramaturga, Alexys vem de Itaí, interior de São Paulo, e traz em sua formação o Bacharelado em Artes Cênicas pela USP, onde aprofundou seus estudos em teoria queer. Esse interesse culminou na co-fundação do Coletive Avertere, um importante espaço de diálogo e criação.

A pandemia de COVID-19 impulsionou Alexys a uma nova vertente criativa: a dramaturgia sonora. Impossibilitada de atuar no teatro, ela mergulhou na construção de narrativas musicais que deram origem ao seu aclamado álbum “A Fabulosa Viagem de Futurística“. Com composições e arranjos próprios, e coprodução musical de Helô Badu, o projeto é um testemunho de sua versatilidade e visão artística.

Como artista não binária, Alexys Agosto assume um papel fundamental na representatividade LGBT+. Sua arte não apenas entretém, mas também educa e inspira, dando voz às experiências de sua comunidade e quebrando barreiras através de narrativas autênticas e performances impactantes. Seu trabalho é um farol de visibilidade e empoderamento para todes.

Além de sua própria carreira, Alexys atua como produtora musical para outros artistas, como Pedro Lara, e integra a Rizoma Coletiva desde 2021. Na Rizoma, um coletivo de artistas da música e poesia do Jardim Ângela (zona sul de São Paulo), Alexys foi fundamental na gravação do álbum “Caules Brotos e Raízes”, contribuindo como cantora, tecladista, backing vocal, compositora e produtora musical, inclusive com a autoria da faixa “Vai Passar”.

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O álbum “A Fabulosa Viagem de Futurística” foi gravado nos estúdios da Rizoma Coletiva e já está disponível em todas as plataformas digitais.

O ano de 2025 promete ser agitado para Alexys, com a artista se preparando para uma série de novos lançamentos e projetos em que assina a produção. Além disso, inicia em breve a turnê “A Fabulosa Experiência de Futurística”.

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Iuna Falcão estreia lançamentos do futuro álbum com o single “Coração Melão”

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A cantora maranhense radicada na Bahia Iuna Falcão é uma grande referência na MPB com sua voz expressiva, autêntica e contemporânea. Atualmente, a artista se prepara para o lançamento do seu novo álbum e para dar um gosto do que será o projeto, Iuna lança “Coração Melão”. A faixa tem parceria com a grande revelação do reggae Núbia, e foi escrita pela cantora e compositora Jadsa

“A música é uma viagem sensorial que transforma afetos em metáforas poéticas e celebra a identidade cultural de São Luís do Maranhão. Coração Melão traz elementos marcantes do reggae Maranhense, mas reelaborados com sutileza contemporânea. O groove de base remete à tradição das radiolas do estilo, cadência marcada no contratempo e atmosfera envolvente, mas há também camadas harmônicas modernas”, diz Iuna. 

“Coração Melão” é uma obra que honra a tradição do reggae, mas aponta para uma estética mais ampla, contemporânea e sensorial. A união de Iuna e Núbia traz potência poética e musical, resultando em uma faixa soa familiar, mas que respira novidade e amplitude.

“A metáfora do “coração melão” doce, macio, mas facilmente partido sintetiza a delicadeza da proposta. A letra dialoga com o público de forma direta, mas sem abrir mão da poesia imagética. É uma canção que fala de sentimentos universais com sotaque local”, completa.

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https://open.spotify.com/intl-pt/track/5WJl5D5BtJ1m0DIj6ZKOzT?si=6cec83763c2e493c

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Mariana Volker estreia a faixa “É Segredo” e inaugura nova fase da carreira

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Mais apaixonada, mais quente e mais dançante, é assim que chega a cantora e compositora carioca Mariana Volker no single “É Segredo”. O novo lançamento da artista chega hoje às plataformas de streaming, como um primeiro contorno de seu mais novo EP, previsto para o começo de 2026. A faixa versa sobre a paixão e seus delírios, e culminará num projeto de inéditas que marca uma nova faceta de sua trajetória. Ouça “É Segredo” aqui

“É sobre aquela paixão que se vive por dentro, que aparece nos sonhos, nas fantasias e na memória, mas que também é protegido como um tesouro íntimo”, explica Mariana Volker. A composição, embalada por uma sonoridade solar e vibrante, retrata a dualidade entre a vontade de revelar e a necessidade de preservar, criando uma declaração velada, apaixonada, que mistura sensualidade, delicadeza e mistério. “Essa música nasce do lugar mais íntimo do desejo. É sobre carregar uma presença constante dentro de si, mesmo quando ela não está fisicamente por perto. É quase um delírio. É segredo que não pode ser exposto, mas, quando se transforma em música, ganha corpo e pode ser compartilhado”, completa ela.

Créditos: Carolina Vianna

Para construir a atmosfera da faixa, Mariana se uniu à produtora Carolina Mathias para buscarem juntas inspirações em nomes como Manu Chao, Céu, Marisa Monte e Curumin, costurando a MPB com batidas latinas e uma aura intimista. O resultado é uma sonoridade traduzida no humor, graça e leveza, em contraste com a vulnerabilidade explorada no trabalho anterior da cantora – o álbum Olho D’Água (2024), em que se entrega à completude da emoção. “Pensamos muito nessa nova fase como mais colorida, mais quente e apaixonada. Não se trata apenas de uma música, mas de um novo momento artístico, de um mergulho em novas cores e sensações”, conta Mariana.

Além de assinar a produção musical, Carolina Mathias também é responsável pela direção do registro audiovisual que acompanha o single. O time de músicos que participou da gravação reúne Gabriel Quinto (violões), Manuella Terra (bateria) e Lucas Videla (percussão), costurados pela mixagem e masterização de Arthur Luna, enquanto a finalização de voz foi feita por Daniel Alcoforado.

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Projeto Visual do álbum “Os Garotin de São Gonçalo” recebe premiação internacional de Design

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O trio carioca Os Garotin, formado por Anchietx, Leo Guima e Cupertino, celebra mais uma conquista: o álbum “Os Garotin de São Gonçalo”, desenvolvido pelo designer e diretor criativoHermes Mirandafoi premiado com o Rayo de Plata na categoria Design Gráfico/ Records do Latin American Design Awards (LAD Awards) 2025. 

LAD Awards, trata-se de uma das principais premiações de design da América Latina, realizada anualmente durante o LADFEST, evento que aconteceu em Cusco, Peru, e que reuniu designers, estúdios e estudantes do continente, reconhecendo trabalhos inovadores em áreas como branding, design gráfico, tipografia, digital e motion. A categoria Graphic Design celebra projetos que vão desde identidades visuais a sistemas gráficos integrados, valorizando a criatividade e a voz visual da região.

“Quem diria que em um ano, nós teríamos Grammy Laino e, agora, um Rayo de Plata do Latin American Design Awards? Só podemos dizer que estamos muito felizes e realizados com mais essa conquista”, afirma o trio. 

A direção fotográfica, assinada por Pedro Miceli, teve papel fundamental na narrativa visual – captando a individualidade de cada integrante, com gestos espontâneos. O uso de cores saturadas e quentes realçam a energia e o clima emocional do projeto, conectando música, território e expressão visual em uma celebração contemporânea da cultura brasileira.

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O projeto traduz visualmente a identidade do grupo, que mescla MPB, Soul e R&B em uma sonoridade autêntica e carregada de groove, reinterpretando de forma lúdica os elementos da bandeira de São Gonçalo.

Para mim foi uma grande satisfação desenvolver esse projeto. Criar um universo visual para um disco que, até então, só existia sonoramente, é sempre um desafio animador. Cada elemento, cor, fotografia e tipografia, foram pensados para posicionar o grupo em um território 100% brasileiro e autêntico, refletindo a personalidade singular de cada integrante.

As referências foram de Silk Sonic à banda Black Rio, e o processo criativo envolve desde a ordem das músicas, figurino, direção de arte e a dedicação de toda a equipe. As trocas com o grupo durante o desenvolvimento foram fundamentais para o resultado final.

O mais importante foi como cada participante se reconheceu no projeto, tendo espaço para expressar o melhor de si durante todo o processo criativo. Não adianta a ideia ser boa se só eu acredito nela – tem que rolar uma paixão de todos por aquilo
“, comenta Hermes.

O projeto “Os Garotin de São Gonçalo” reforça a união entre música e design, celebrando a cultura brasileira de forma contemporânea e autêntica e marca mais um capítulo na trajetória de inovação e criatividade do grupo.

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