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Moda

Victor Miranda co-cria nova coleção da Cavalera

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Stylist conhecido por assinar looks de Luísa Sonza, Pabllo Vittar e outros, se une a Alberto Hiar na nova coleção da marca

Uma das marcas mais renomadas da moda brasileira, a Cavalera, volta ao cenário nacional com muitas novidades, entre elas, a colaboração do novo stylist: Victor Miranda. Sob o comando do empresário Alberto Hiar, Victor – conhecido por assinar looks de Luísa Sonza, Pabllo Vittar e outros – chega com a nova coleção marcada pelo streetwear, alfaiataria e jeans. O novo conceito, desenvolvido especialmente para o desfile que aconteceu na última semana, quando a Cavalera retornou à passarela, com uma apresentação na Praça das Artes, em São Paulo, com muito moletom, malha, arte inflável e algumas texturas especiais. Confira fotos do desfile!

Nascido em Brasília e formado em Publicidade pela Universidade de Brasília (UnB), Victor desde sempre acompanhou o mercado da moda, desfiles, revistas que o transformaram em um criativo focado no universo urbano e jovem. “O conceito do desfile iniciou a partir de artistas que usam balões para suas peças e as diferentes formas que eles as propõem”, nos adiantou Victor. 

Intitulada Desejo, a coleção vem inspirada na arte inflável, que evoca o que Hiar chama de surrealismo pop, e na própria história da marca, muito bem guardada na memória afetiva de Miranda. Com peças confeccionadas a partir de matérias-primas importadas, foram aplicadas diversas formas como os volumes inflados, acabamentos acolchoados, diferentes texturas com acabamentos “plásticos” até o manuseio das bexigas em si como forma de matéria prima para as roupas. “Por exemplo, tem um tecido feito com material sintético que normalmente é usado na fabricação de bexiga – aquelas que as crianças brincam e torcem para fazer bichinhos. Trata-se de uma coleção desestruturada, porém marcada por uma alfaiataria, que surpreende por ser desconstruída pela amplitude das peças.” 

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Após uma parceria com o estúdio de Maurício de Souza, foram desenvolvidas peças para a Turma da Mônica, o que trouxe uma imersão no mundo do streetwear por meio de estampas divertidas. No desfile, destaque para Mauro e Marcelo de Sousa, filhos de Mauricio de Sousa, criador da famosa história em quadrinhos, além de Mônica e Cebolinha que estavam na primeira fila do desfile. “Eu quis trazer o pessoal da Turma da Mônica porque o desfile é sobre vontades e desejos e as múltiplas formas que a gente tem de decifrar a moda.” explica Victor.

Com muitas peças infláveis, balão, roupas feitas de balão, a Turma da Mônica esteve presente não só no desfile mas também em peças estampadas com eles feitas especialmente para o evento e conectadas com o tema. “Eles são uma identidade brasileira super forte que também tem a ver com a Cavalera , com o ar de “não se leva a sério”. E a Turma da Mônica também é super divertida e segue esse conceito”.

Victor Miranda garante para essa parceria a retomada ao ideal de um processo criativo despretensioso e bem humorado que a Cavalera sempre apresentou nos desfiles. “Um olhar com muito humor e ironia, mas sempre focado numa moda urbana e extremamente contemporânea.” ressalta.

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Moda

Os Bastidores da Moda: Como a Akabomb Enfrenta os Desafios de Produzir Streetwear no Brasil

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Entre mão de obra escassa, oscilações de preços e a busca por sustentabilidade, a marca liderada por Lucca Akabomb mostra que é possível crescer 105% em um mercado onde persistir é um ato de coragem e estratégia.

Empreender no Brasil nunca foi uma tarefa simples, mas no setor da moda, os desafios se multiplicam. Para Lucca Akabomb, fundador da marca de streetwear Akabomb, cada coleção representa uma maratona de obstáculos. Do gerenciamento da cadeia de suprimentos às oscilações de preços e à escassez de mão de obra qualificada, as dificuldades do setor de confecção são um teste diário de resiliência.

Dados da Associação Brasileira da Indústria Têxtil e de Confecção (ABIT) mostram que o Brasil é o quarto maior produtor de vestuário do mundo, movimentando cerca de R$ 194 bilhões anualmente. Apesar disso, 30% das empresas enfrentam problemas com a qualificação técnica de seus profissionais, um entrave que impacta a competitividade. “Encontrar mão de obra comprometida é um grande desafio. Muitas vezes, ficamos reféns de fornecedores que não entregam o que prometem ou que atrasam prazos, o que compromete todo o planejamento”, explica Lucca.

Outro problema crítico é a volatilidade dos custos. Segundo um levantamento da Fundação Getúlio Vargas (FGV), o preço dos tecidos e aviamentos subiu em média 12% nos últimos dois anos, impactado pelo aumento no custo dos combustíveis, energia e pela instabilidade cambial. “A cada coleção, precisamos recalcular tudo. O preço de um tecido que pago hoje pode variar consideravelmente daqui a um mês, o que torna extremamente desafiador ter uma previsibilidade assertiva na projeção dos custos”, comenta o empresário.

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Na prática, essas dificuldades se traduzem em um esforço logístico monumental. Para uma marca em crescimento como a Akabomb, conciliar compras de materiais, produção de insumos e o tempo necessário para o lançamento de cada peça exige organização impecável. “O consumidor vê o produto final, mas não imagina o caos que pode ser gerir todas essas frentes, especialmente quando se é um empreendedor solo”, conta Lucca.

Mesmo assim, a Akabomb encontrou formas de se diferenciar. Em 2024, a marca registrou um crescimento de 105% no faturamento anual, um feito notável em um setor onde 48% das pequenas empresas de moda fecham nos primeiros três anos, de acordo com dados do Sebrae. O segredo? Metas bem definidas, foco no cliente e um propósito claro. “No início, eu não tinha metas e nem sabia para onde estava indo. Hoje, cada decisão é guiada por objetivos claros e por uma visão de longo prazo”, afirma o fundador.

Além disso, a Akabomb se alinha ao conceito de slow fashion, uma tendência global que prioriza a produção sustentável e o consumo consciente. Estudos do Boston Consulting Group revelam que 75% dos consumidores de moda consideram práticas sustentáveis um fator importante ao escolher marcas. Essa abordagem já economizou cerca de 20% em desperdício de materiais para a marca, ao mesmo tempo que atrai um público que valoriza a transparência e a responsabilidade social.

“Estamos criando roupas que contam histórias e duram. Para nós, a sustentabilidade não é só uma estratégia; é um compromisso com o futuro”, afirma Lucca. Essa escolha ajuda a Akabomb a se destacar em um mercado dominado por fast fashion, que frequentemente é associado a impactos ambientais negativos.

O futuro da moda no Brasil, especialmente para marcas independentes, exige coragem, inovação e muita estratégia. Para a Akabomb, isso significa mais do que vender roupas; é sobre construir um movimento que une autenticidade, sustentabilidade e um relacionamento genuíno com o consumidor.

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“A moda precisa ser mais do que produto. Ela tem que ter significado, propósito e criar conexões reais. E é isso que nos motiva a seguir em frente, apesar de todos os desafios”, conclui Lucca.

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Moda

Max Fashion Tour chega a Ponta Grossa para revelar novos talentos da moda

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Seletiva de modelos será realizada nos dias 11 e 12 de janeiro no Centro de Convenções Silvana Kuhn

A cidade de Ponta Grossa, no Paraná, será o cenário da primeira edição de 2025 do Max Fashion Tour, uma das maiores seletivas de modelos do Brasil. Nos dias 11 e 12 de janeiro, o evento, promovido pela renomada agência de modelos Max Fama, acontece no Centro de Convenções Silvana Kuhn. Com inscrições gratuitas, a seletiva oferece uma oportunidade imperdível para quem sonha em iniciar uma carreira no mundo da moda.

“Estamos ansiosos para começar o ano em Ponta Grossa. A cidade tem um potencial incrível, e acreditamos que encontraremos muitos talentos prontos para brilhar”, destaca Alex Silva, coordenador do evento. “Nosso objetivo é criar um ambiente inclusivo e democrático para descobrir novos modelos de todas as idades e perfis”, acrescenta.

Com mais de 100 edições realizadas em todo o Brasil, o Max Fashion Tour já revelou centenas de modelos que hoje desfilam e estrelam campanhas para grandes marcas. Consolidado no mercado fashion, o evento reforça o compromisso com a inclusão e diversidade.

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Como participar

Para se inscrever, os interessados devem acessar o site oficial da Max Fama (www.maxfama.com.br) e preencher o formulário na aba Max Fashion Tour. Durante a seletiva, os participantes terão a chance de assistir a uma palestra sobre o mercado artístico e serão avaliados por especialistas da Max Fama. O evento é aberto para modelos de 0 a 60 anos. Os aprovados poderão ingressar na agência e iniciar uma promissora trajetória na moda.

Além disso, os caça-talentos da Max Fama estão na cidade realizando uma pré-seleção presencial para identificar novos talentos.

O Max Fashion Tour será realizado no Centro de Convenções Silvana Kuhn, localizado em Ponta Grossa. O local oferece estacionamento a R$ 20,00, com uma estrutura completa para receber participantes e acompanhantes com conforto.

Sobre a Max Fama 

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A agência de modelos Max Fama está no mercado desde 2002. Sediada em Pinheiros, zona oeste da capital de São Paulo, ela ainda possui 3 filiais localizadas no Carrão, Vila Madalena (Models Black) e na região central de São Paulo. É consolidada no mercado como a agência com maior número de “new faces” do Brasil, onde trabalha com todos os tipos de perfis de modelos.

Serviço

Max Fashion Tour Ponta Grossa

Data: 11 e 12 de janeiro de 2025

Local: Centro de Convenções Silvana Kuhn

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Endereço: Rua Curió, 561 – Colônia Dona Luiza, Ponta Grossa – PR, 84043-270

Estacionamento: R$ 20,00 (vinte reais)

Inscrições: https://www.maxfama.com.br (na aba Max Fashion Tour)

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Moda

Max Fashion Day encerrou 2024 com sucesso no Morumbi Town Shopping

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Evento celebrou moda, tecnologia e diversidade em grande estilo

Em dezembro de 2024 aconteceu uma edição especial do Max Fashion Day, com um verdadeiro espetáculo. Organizado pelo Grupo YBrasil, o evento, que foi realizado no Morumbi Town Shopping,  reuniu mais de 70 modelos das agências Max Fama e Models Black, além de marcas renomadas, influenciadores e atividades interativas, proporcionando uma experiência única e inesquecível para o público presente.

Com uma passarela vibrante e cheia de estilo, marcas como Ó a Saia Dela, Henecy, RalaKids, Ateliê Algodão Doce, Mormaii Óculos, Ópera Kids e Clube do Doce encantaram o público presente com suas coleções diversificadas e repletas de tendências para o próximo ano. Além disso, a participação especial da linha de cuidados capilares Trá Lá Lá e da marca de cosméticos Digibela trouxe um brilho extra ao desfile.

O evento foi além da moda, unindo inovação e aprendizado. A Ctrl+Play, rede de tecnologia voltada para crianças e adolescentes, promoveu uma série de atividades interativas, como aula experimental de robótica, sorteio de brindes e painéis instagramáveis, que foram um sucesso entre os jovens participantes. A presença da influenciadora e modelo Alice Monteiro foi outro destaque, cativando o público com seu carisma e estilo.

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“Foi emocionante encerrar o ano com um evento tão dinâmico, que valorizou a diversidade, promoveu marcas incríveis e conectou moda e tecnologia de maneira criativa. Ficamos muito felizes com o resultado e já estamos preparando as novas edições que acontecerão em dois mil e vinte e cinco”, destaca Tatiana Roberto, head de marketing do Grupo YBrasil.

O Max Fashion Day não só celebrou a moda como também reforçou a importância de inovar e inspirar. Com uma programação inclusiva e cheia de energia, o evento foi um marco no calendário de 2024 e deixou uma mensagem clara: o futuro da moda está repleto de estilo, talento e possibilidades.

Fotos: Eduarda Ligeiro

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