• Com ares de hino atemporal, “Eu Gosto de Arriscar” aposta em uma fusão única de groove rock com toques de MPB, mantendo como foco a autenticidade das melodias vocais
• Para garantir um impacto emocional maior, Wills convidou a banda SIDE para colaborar, trazendo os vocais sensíveis de Jonas Demorê, que dialogam de forma envolvente com sua interpretação roqueira

Ouça o single

O cantor e compositor Wills Tevs apresenta no dia 31 de janeiro seu novo single, “Eu Gosto de Arriscar”, uma colaboração marcante com a banda SIDE. Lançada pelo selo Marã Música, a faixa estará disponível em todas as plataformas de streaming e inaugura a nova fase artística de Wills, marcada por experimentações sonoras e a busca por uma linguagem musical universal.

Com ares de hino atemporal, “Eu Gosto de Arriscar” aposta em uma fusão única de groove rock com toques de MPB, mantendo como foco a autenticidade das melodias vocais. “Sempre me considerei um cancionista, alguém que trabalha as melodias como protagonistas, enquanto o instrumental sustenta tudo com equilíbrio”, reflete Wills. A música, segundo ele, é um exemplo dessa proposta: “Funcionaria em diferentes gêneros, como samba ou pop, mas pelo sangue que corre nas minhas veias, ela se inclina naturalmente para o rock”.

O single também celebra a diversidade musical, que permeia o próximo álbum de Wills Tevs, previsto para 2025. Explorando influências que vão de estilos regionais ao pop rock, o novo projeto busca alcançar um público mais amplo sem perder a essência alternativa que o destacou no álbum de estreia, Espasmonumental (2021). “A ideia é que mais gente se conecte, que meus sons sejam acolhedores, convidativos e abrangentes. Este primeiro single é definitivamente feito para se cantar junto, com um refrão que gruda na cabeça”, acredita o artista.

Para garantir um impacto emocional maior, Wills convidou a banda SIDE para colaborar, trazendo os vocais sensíveis de Jonas Demorê, que dialogam de forma envolvente com sua interpretação direta. O resultado é uma música que alterna entre momentos sutis e intensos, transmitindo a mensagem de renovação e aceitação. “A vida exige que deixemos o que passou para trás e sigamos em frente”, resume Wills.

“Eu Gosto de Arriscar” é apenas o início de uma sequência de lançamentos que reafirmam Wills Tevs como uma voz singular no cenário pop rock atual. Entre o alternativo e o popular, a música já nasce feita para playlists que valorizam a união entre rock, indie e MPB, prometendo conquistar diferentes públicos com sua personalidade ousada e universal.

CONFIRA A LETRA DE “EU GOSTO DE ARRISCAR”

Eu gosto de arriscar um pouquinho mais

Pois não sei a razão de estar aqui

Se sou um gênio ou louco, tanto faz

O que eu não quero eu deixo pra trás, iê

Fases de uma vida destinada a mudar

São ares que eu respiro para nunca sufocar

Asas pra voar, ondas pra levar

Tudo que eu deixo porque gosto de arriscar

Posso tropeçar um pouco mais

Melhor cair pra frente que pra trás, eu sei

Que os cortes cicatrizam devagar

Mas nada é pra sempre e eu vou me levantar

Fases de uma vida destinada a mudar

São ares que eu respiro para nunca sufocar

Asas pra voar, ondas pra levar

Tudo que eu deixo porque gosto de arriscar

Fases de uma vida destinada a mudar

São ares que eu respiro para nunca sufocar

Asas pra voar, ondas pra levar

Tudo que eu deixo porque gosto de arriscar

Eu posso te abraçar um pouquinho mais

Pois não sei até quando estou aqui, meu bem

Só vou saber a falta que me faz

Quando não der mais pra voltar atrás, iê

Fases de uma vida (destinada a mudar)

Ares que eu respiro (para nunca sufocar)

Asas pra voar (Asas pra voar), ondas pra levar (ondas pra levar)

O que eu deixo porque gosto de arriscar

Fases de uma vida destinada a mudar

São ares que eu respiro para nunca sufocar

Asas pra voar, ondas pra levar

Tudo que eu deixo? Hã! Eu já deixei pra trás

Fases de uma vida destinada a mudar

São ares que eu respiro para nunca sufocar

Asas pra voar, ondas pra levar

Tudo que eu deixo porque gosto de arriscar

Fases de uma vida destinada a mudar

São ares que eu respiro para nunca sufocar

Asas pra voar, ondas pra levar

Tudo que eu deixo porque gosto de arriscar

Sobre Marã Música:

Empresa especializada em Marketing e Relações Públicas, dentro do mercado da música, fundada em janeiro de 2018 na cidade de Jundiaí, no estado de São Paulo. Idealizada e gerenciada por Henrique Roncoletta, vocalista e compositor da banda NDK, a Marã Música atua na conexão de artistas com marcas e empresas, além de atuar também na gestão de imagem, carreiras, projetos, produções artísticas e eventos culturais.

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Foto: Lucas Creighton & Tanner Deutsch

SEU NOVO ÁLBUM, BLOOD ON THE SILVER SCREEN, CHEGA EM 7 DE MARÇO – RESERVE AQUI

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São Paulo, janeiro de 2024 – SASAMI lança “In Love With A Memory (Feat. Clairo)”, o novo single de seu novo álbum, Blood On the Silver Screen. Coproduzido com Rostam, o dueto com Clairo se inspira nas baladas pop tradicionais japonesas. “Rostam e eu estudamos composição, então ele quis trazer à tona mais do meu lado clássico”, diz SASAMI. A música chega hoje com um videoclipe dirigido por Jay Swuen.

 “In Love With A Memory foi, na verdade, a primeira música que escrevi e que acabou sendo incluída em Blood On the Silver Screen”, explica SASAMI. “Cresci indo a salas de karaokê particulares japonesas ou coreanas ‘noraebang’ com minha mãe, que era secretamente a cantora mais incrível. A maioria das músicas que ela cantava eram antigas canções populares japonesas e coreanas que me faziam sentir como se eu estivesse em um filme de terror ou de David Lynch. Consigo imaginar minha mãe em um cenário do tipo Juliee Cruise – solteira, com holofotes de salão de jazz e fumaça de cigarro pairando no ar – cantando uma dessas músicas antigas com um vibrato maravilhosamente assombroso e um controle vocal de tirar o fôlego. Esse é o sentimento que eu estava explorando quando comecei a compor ‘In Love With A Memory’, e há um sentimento de cantoria muito atemporal, mas relevante, imbuído na música, que eu acho que foi perfeitamente refletido pela produção que Rostam e eu orquestramos juntos. Clairo é uma amiga de longa data e uma colaboração dos meus sonhos, por isso foi um presente magnifico para ela emprestar sua voz à narrativa. Eu realmente imagino essa faixa como um dueto cinematográfico com um fantasma.”

 Com lançamento previsto para 7 de março pela Domino, Blood On the Silver Screen mostra a artista combinando suas habilidades clássicas como instrumentista, produtora e compositora com sua personalidade destemida para criar sua música mais completa até o momento: o disco pop de SASAMI.

Trabalhando com os coprodutores Jenn Decilveo e Rostam, e com SASAMI como única compositora, cada faixa de Blood On the Silver Screen captura visceralmente uma linha diferente de amor, sexo e poder. “A música pop é como combustível”, diz Sasami. “É simplesmente revigorante.” Evitando o zeitgeist do pop atual, Sasami gravitou em torno do pop do final da década de agosto e da década de 2010, à la Femme Fatale de Britney Spears e Born This Way de Lady Gaga, além de Kelly Clarkson, Katy Perry e Sia. 

 Agora com 30 e poucos anos, Sasami não cresceu ouvindo muita música pop e até se sentiu pressionada a evitá-la. “Sempre fui uma pessoa estranha e não sentia que a música pop falava comigo”, disse ela. “Por ser uma mulher negra, sempre senti essa pressão ou necessidade de fazer algo misterioso ou inovador, e sempre evitei a leveza.” O álbum é uma extensão de seu processo de se tornar parte de uma geração que não se apega às convenções sobre amor, sexo ou família nuclear. “Para mim, esse álbum trata de relacionamentos profundos e significativos dentro de uma nova definição do que é bom, do que é certo e do que é poderoso”, diz ela. “Ainda somos seres apaixonados.”

 “Eu queria dar tudo de mim com esse álbum”, continua Sasami. “Queria, em minha ternura e emoção, ter a coragem de empreender algo tão épico quanto fazer um disco pop sobre o amor. Espero que ele faça com que as pessoas se sintam fortalecidas e incorporadas também.”

Tracklist:

1. Slugger
2. Just Be Friends
3. I’ll Be Gone
4. Love Makes You Do Crazy Things
5. In Love With A Memory (Feat. Clairo)
6. Possessed
7. Figure it Out
8. For The Weekend
9. Honeycrash
10. Smoke (Banished from Eden)
11. Nothing But A Sad Face On
12. Lose It All
13. The Seed

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Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

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Foto: Neil Krug

SEU SEGUNDO ÁLBUM DE ESTÚDIO, THE CRUX, SERÁ LANÇADO DIA 4 DE ABRIL – RESERVE AQUI

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o projeto musical do ator, produtor e compositor Joe Keery, conhecido por seu trabalho em projetos de grande sucesso como Stranger Things e Fargo – anuncia seu aguardado novo álbum The Crux. A continuação do álbum DECIDE de 2022 de Djo, que apresentou o sucesso “End of Beginning”, The Crux será lançado em 4 de abril pela AWAL Recordings.

 Hoje, Djo lançou o primeiro single “Basic Being Basic”. Com seus sintetizadores Oberheim OB-X8 e o refrão em falsete, seus versos finais distorcem de forma perspicaz os padrões (muitas vezes online) da atitude moderna. “É como se fosse um tiro disparado contra qualquer pessoa que esteja tentando se manter no momento”, diz Keery. Djo lançará “Basic Being Basic” no The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, onde também será convidado no dia 28 de janeiro. 

The Crux foi coproduzido por Keery e seu colaborador de longa data Adam Thein. Trata-se de um álbum de qualidade artesanal impecável. Ao contrário dos álbuns anteriores de Keery – gravações de quarto centradas em sintetizadores – The Crux destaca guitarras exuberantes e instrumentação que lembra o pop do final dos anos 60 e 70. É um álbum cheio de perdas e anseios, mas também cheio de inteligência e gratidão. O álbum foi escrito em todo o mundo em um período particularmente fértil para Keery, em que ele estava lutando contra a transitoriedade de seu outro emprego, estando solto e longe de seus amigos e familiares. Mas, para fazer o álbum, ele se instalou no lendário Electric Lady Studios, em Nova York, seu lar adotivo. The Crux não apenas mostra seu escopo ambicioso, mas também suas habilidades como multi-instrumentista e compositor habilidoso (todas as músicas foram escritas por Keery ou em colaboração com Adam Thein).

 O que começa como uma meditação sobre a dissolução de um relacionamento volta para a autoconfiança e para a celebração e o reconhecimento da importância de nutrir a comunidade. Esses temas se refletem nas letras e no espírito colaborativo da música, com contribuições de sua família e de amigos de longa data, o que confere ao álbum uma energia calorosa que reflete os vínculos no centro do disco. Embora as músicas sejam ricas em especificidade, o álbum funciona como uma trilha sonora de filme, em que o ouvinte pode facilmente se alinhar a um personagem, situação ou emoção. E é assim, em parte, que Keery enquadra o conceito do álbum por meio de sua arte – uma colaboração com Neil Krug – como um hotel onde todos os seus hóspedes são transitórios e estão em uma encruzilhada espiritual ou emocional.

 Djo teve um 2024 enorme com sua música “End of Beginning” decolando em todo o mundo, onde, depois de subir para o topo na parada global do Spotify, foi a sexta música mais executada no mundo em 2024, com 1.5 BILHÃO de streams e mais de 60 BILHÕES de visualizações no TikTok. A música entrou nas paradas oficiais de singles em 41 países, acumulando também vários discos de platina e ouro em 17 territórios. “End of Beginning” alcançou a 11ª posição na Billboard Hot 100, foi a 10ª na Alternative Radio e a 12ª na Top 40. Este ano, “End of Beginning” também rendeu a Djo sua primeira indicação ao prêmio BRIT de canção internacional do ano. 

 Embora seja mais conhecido por seus papéis de ator, Keery é há muito tempo uma potência interdisciplinar e começou a fazer música quando era adolescente. Mais tarde, ele se juntou à banda de psych-rock Post Animal enquanto estava em Chicago. Em 2019, lançou seu primeiro álbum, sob o pseudônimo de Djo. Em 2022, seu notável segundo álbum, DECIDE foi lançado pela AWAL e foi aclamado pela crítica, com apresentações nos principais festivais dos EUA, como o Lollapalooza, e um sucesso  sem paralelo nos plataformas.

The Crux – Tracklist:

Lonesome Is A State of Mind

Basic Being Basic

Link

Potion

Delete Ya

Egg

Fly

Charlie’s Garden

Gap Tooth Smile

Golden Line

Back On You

Crux

DJO online:

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Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

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